Какво е urban sketching и защо трябва да се включиш и ти?
В директен превод от английски urban sketching означава градско скициране. Тоест, това е рисуване навън или “на терен”, често, фокусирано върху архитектурата и градската среда, но може също така да включва скициране на хора, на отделни по-малки обекти навън и дори на храна.
Urban sketching vs Plein air
Може би някои от вас ще се зачудят как това градско скициране се различава от класическия пленер (plein air). В зависимост кого питате, ще ви каже, че между двата термина няма никаква разлика или че двете определено са различни практики.
Терминът en plein air произхожда от френски и означава “на открито”. Пленерът в изкуството се заражда през 19ти век и е популяризиран от импресионистите, които са препоръчвали и практикували процеса по рисуване на локация и в природата, тъй като това позволявало директното наблюдение над рисувания обект и всички промени, през които той преминавал с измененията на времето навън. Директното наблюдаване допринасяло и за много по-точното изобразяване на светлината, цветовете и тоналностите.
В този ред на мисли, между двата термина - urban sketching и пленер, няма разлика, защото и при двете практики основно условие е да рисуваш навън.
Същевременно, пленер може да се приеме като по-генералния термин, който включва в себе си рисуване с всякакви материали - масло, акварел, мастило, пастели и т.н., и на всякакви локации - както в града, така и сред природата. При urban sketching-а често за материали се използват мастило под формата на тънкописец или писалка и акварел, а най-често срещаният обект е градската среда. Така че бихме могли да кажем и, че urban sketching е подразделение не пленера.
Някои художници третират пленера като “по-професиоланото” начинание, а urban sketching - като такова за любители.
Как ще изберете да гледате на този термин, няма особено значение. Това, което е важно да знаете е, че става дума за рисуване навън.
Защо хората избират да рисуват навън?
Ако исторически художниците не са имали друг вариант да наблюдават даден обект освен да го видят с очите си, то днес имаме удобството на безкраен набор от снимки и клипове, правени от нас самите или от други хора. Защо в днешно време някой би помъкнал бои, скицници, четки, води, че дори и цели стативи, за да рисува навън, вместо да го прави от удобството и уюта на собствения си дом? Защото импресионистите са били напълно прави - така както ще видиш и изпиташ един обект, сцена или пейзаж на живо с очите си, не може да го пресъздаде никоя снимка. Не само, че очите ни виждат повече нюанси и детайли, но фотоапаратите всъщност преекспонират светлината, тоест, светлите части са по-светли от реалното, а сенките - по-тъмни, като така се губи разнообразието от цветове и се намалява количеството детайли, които могат да се видят на една снимка спрямо реалността. Вероятно ако разбирате от фотография, ще може да се справите поне донякъде с този недостатък, но дори тогава окото има предимство.
В допълнение, когато рисуваш на място, ти не само наблюдаваш обекта на живо, но и усещаш цялостната атмосфера на средата. Това помага да пресъздадеш емоцията на локацията по-добре в картината си, отколкото ако просто гледаш снимка.
Но аз не рисувам, защо ми казваш да се включа?
Ако пленера като термин често се асоциира с професионалното изкуство и учебни практики, то urban sketching-а е много характерен за арт любителите без значение от нивото им на умение. В световен мащаб дори има организация, наречена Urban sketchers, която подкрепя местни групи от хора в множество държави, които излизат заедно, за да рисуват. Тези групи (или както ги наричат - chapters, клонове) имат регулярни месечни сбирки и всеки човек е добре дошъл на тях. Веднъж годишно дори се провеждат urban sketching симпозиуми, на които основна дейност е групово рисуване навън и учене един от друг чрез различни работилници (за съжаление в България все още няма клон на организацията, но ако успея да ви запаля по идеята, бихме могли да кандидатстваме за такъв ;) ).
Знам, знам - ти не рисуваш въобще или го правиш рядко, а може би просто нямаш време/желание да рисуваш навън. Само че градското скициране може да ти даде толкова много! Дори цял живот да си живял в един и същи град, гарантирам ти, че не го познаваш, така както би го опознал ако решиш да започнеш да го рисуваш. Хората сме много добри в това да привикнем с всичко около нас и често спираме да забелязваме заобикалящата ни среда. Рисуването обаче те кара да видиш толкова много - цветовете, сенките, светлината, детайлите. То изисква от теб отново да обърнеш внимание на обектите, да видиш къде почват и къде свършват, къде са цели и къде леко повредени. То помага да изпиташ света по нов начин. Изведнъж ръждясалата улична лампа представлява интересна комбинация от цветове, а изгнилото дърво в отсрещната градинка - невероятна комбинация от извити линии. Същевременно градското скициране не изисква почти нищо от теб - лист хартия, един молив или химикал и евентуално акварелни бои (може и такива, купени от Лидъл). Няма нужда да рисуваш цялата гледка пред теб, нито архитектурните детайли на Св. Александър Невски да речем. Може да нарисуваш саксията с красиви цветя на съседите, онази готина входна врата на бирарията или дори чашата с кафе и тортичка в кафенето, в което си отишъл с приятели. Всеки обект или сцена ще те накара да погледнеш средата по нов начин и ти гарантирам, че ще запечаташ случващото се в главата си с години напред.
За мен urban sketching-а всъщност се превърна в задължителен елемент от всяко пътуване на ново място или в чужбина, защото това ми позволява да опозная мястото много по-добре и да забележа онези малки детайли, на които никога не бих обърнала внимание ако просто щракна поредната снимка с телефона. Затова, дори никога да не сте хващали четка (въпреки че се съмнявам, особено ако четете този блог), ви насърчавам да опитате градското скициране. Не се притеснявайте какъв ще бъде крайният резултат, не това е важното. Не се притеснявайте и ако не разбирате от перспектива или от акварел. Важното е да видите обектите, които иначе бихте подминали с нов поглед. Всичко друго се учи с времето.
Необходими материали
Ако все пак искате да си направите малък urban sketching комплект, това са няколко идеи за материали. Всички те са малки и компактни, за да влизат удобно в чанти и джобове.
Скицник: сайтове като Aliexpres и Temu могат да ви предложат десетки варианти за скицници (търсете такива за акварел). Локални варианти са скицниците на Art creation , които макар и да не са конкретно за акварел, ще свършат достатъчно добра работа за целта. Моят личен фаворит за urban sketching е този скицник на Hahnemuhle, но цената му е по-висока.
Тънкописец: няма да сбъркате ако си вземете такъв на Micron. Повечето са водоустойчиви и има голям избор на размери и цветове. Винаги може да ползвате и най-обикновен химикал. (Не препоръчвам писалки, въпреки че аз ползвам и предпочитам тях, защото на този етап все още не съм открила водоустойчиво мастило в България, което прави начинанието далеч по-сложно от нужното)
Бои: всяка палитра с акварел ще ви свърши работа. Ако искате малко по-добро качество, този комплект от Daler Rowney е едновременно достъпен и удобен за рисуване навън. Дори идва с четка. Подобни комплекти има и от други марки в Art service и в Слънчоглед.
Четка: най-лесният вариант е четка с резервоар за вода като тези. В противен случай ще трябва да носите и чаша за вода със себе си.
Ако искате да пробвате urban sketching, но се притеснявате или не знаете от къде да започнете, свържете се с мен през имейла или Instagram и ще ви дам насоки, съвети и кураж. А ако сте в София, мога да ви взема с мен на някое от обичайните ми излизания из града :)